張恩滿參與「破土：臺灣當代原住民藝術與行動主義」台北巡迴展

「破土：臺灣當代原住民藝術與行動主義」展覽實景，圖片由藝術家提供。

路由藝術誠摯分享藝術家張恩滿（En-Man Chang）最新重要展覽動態。張恩滿參與群展「破土：臺灣當代原住民藝術與行動主義」（Breaking Ground: Art and Activism in Indigenous Taiwan），展覽於2026年4月23日至8月21日在文化部藝廊展出。此展覽曾於美國新墨西哥州IAIA當代原住民藝術博物館（IAIA Museum of Contemporary Native Arts, MoCNA）展出，並於今年回到台灣推出台北巡迴展。 

「破土：臺灣當代原住民藝術與行動主義」由國立臺灣美術館與IAIA當代原住民藝術博物館共同策畫，聚焦當代原住民藝術中的行動主義實踐，探討殖民性、原民性、身份、信仰、土地、生存與社會正義等議題。展覽集結十位／組臺灣原住民藝術家，透過多元創作實踐，呈現原住民藝術如何回應殖民歷史、全球原住民議題與當代社會現實。 

作為本次展覽的核心參展藝術家之一，張恩滿的創作長期關注臺灣原住民族在現代化、都市化與殖民歷史交織下的生存條件與文化記憶。她以動態影像、攝影、裝置與合作式創作為主要媒介，從自身生命經驗與族群背景出發，挖掘被忽視或失落的歷史敘事，並將個人經驗、地方記憶、物種遷徙與全球原住民議題相互連結。 

本次展出的〈蝸牛樂園協奏曲—Santa Fe篇〉（Snail Paradise Concerto - Chapter of Santa Fe，2025）延續張恩滿長期發展的《蝸牛樂園》系列。文化部藝廊展出版本以構樹皮、文獻轉印與刺繡構成，尺寸為 400 × 100 × 50 cm，並由國立臺灣美術館委託製作。作品以源自東非、並被列為世界百大入侵種之一的非洲大蝸牛作為探索世界的介面，將物種傳播、人類遷徙與殖民歷史交織為一張複雜的網絡。 

在張恩滿的創作中，台灣原生種構樹與蝸牛黏液之間的消解關係，分別指向植物、動物與人類移動所留下的航線與痕跡。藝術家在這些交錯的路徑中，以近似吟遊與協奏的方式，尋找承載殖民創傷與歷史遺緒的聲音，展開一段關於遷徙、記憶、土地與再連結的敘事。透過〈蝸牛樂園協奏曲—Santa Fe篇〉，張恩滿進一步將自然物種的移動與原住民族的歷史經驗並置，呈現原住民藝術如何成為回應殖民現實、重構文化記憶與提出社會行動的媒介。 

「破土：臺灣當代原住民藝術與行動主義」展覽資訊 
展覽地點：文化部藝廊（Ministry of Culture Gallery） 
展覽地址：新莊聯合辦公大樓南棟一樓，242030 新北市新莊區中平路439號 
展覽日期：2026年4月23日至8月21日